«Посреди бетонного ада построить укромный деревянный дом, где пьют вино, пишут книги и просят не за себя, а за других»: о новом фильме «Мастер и Маргарита»

МНЕНИЕ

Фото: kinopoisk.ru

02 February, 2024

25 января в российский прокат вышел фильм «Мастер и Маргарита». В первый же день он заработал 57,3 миллиона рублей и стал главным кинорелизом недели. Новую экранизацию снял Михаил Локшин — автор мелодрамы «Серебряные коньки», вышедшей в 2020 году на Netflix.

Фильм вызвал волну полярных мнение — от восторженных до резко отрицательных. Мы решили разобраться, с чем это связано, и почему о «Мастере и Маргарите» в последнюю неделю говорят все.

Игорь Кириенков

шеф-редактор витрин Кинопоиска и Букмейта, критик

«Мастер и Маргарита» Михаила Локшина и Романа Кантора привлекает столько внимания не только потому, что это экранизация самого популярного русского романа XX века. По своей природе этот проект-долгострой — привет эпохе, когда творческие команды из России могли сотрудничать с глобальными платформами (изначально планировалось, что «Воланд» появится на Netflix). И версия, которая вышла в прокат в январе 2024 года, носит на себе следы прежних, необычайно амбициозных замыслов. Международный каст: Воланда сыграл один из лучших европейских актеров своего поколения Аугуст Диль, Пилата — звезда «Квадрата» и «Варяга» Клас Банг. Production value: впечатляющее качество декораций и, вообще, текстуры благоустроенной антиутопичной Москвы 1930-х. Ну и неизбежная поверхностность: авторы — по-моему, совершенно справедливо — не стали дословно переносить на экран булгаковский текст (ничтожно мало библейских сцен, совсем чуть-чуть экстраваганцы воландовской свиты), а сфокусировались на том, что эта книга говорит сегодняшнему зрителю.

Получившееся не может не вызвать ярости у определенной части общества. Написанный в одно из самых страшных десятилетий русской истории, роман Булгакова — сатирический репортаж из центра красного инферно. В этом пространстве никто не может чувствовать себя в безопасности: ни безмолвные обыватели, ни затюканная проработками интеллигенция, ни элита, у которой каждая вечеринка может оказаться последней. Интересный инсайт создателей: появление Воланда вряд ли может кого-то шокировать — социум уже достаточно прогрет, чтобы с энтузиазмом воспринимать как аттракцион щедрости со стороны непонятной, но, очевидно, властной фигуры (раздача модных платьев в Варьете), так и экстремальное публичное насилие.

На мой взгляд, Локшину и Кантору лучше, чем их предшественникам, удалось передать ощущение кровавого ампирного фарса — и найти на этом босхианской холсте место для изображения обычного человеческого счастья и достоинства. Посреди бетонного ада построить укромный деревянный дом, где пьют вино, пишут книги и просят не за себя, а за других. Место, которого нет на карте — но которое, вопреки всему, существует.

Лариса Юсипова

Журналист, редактор

Был вопрос о полярных оценках фильма Михаила Локшина и Романа Кантора (прим. ред. — сценарист нового фильма). Все мы живем в информационных пузырях, в моем — никакой полярности нет. Все знакомые ближнего и среднего круга в восторге от нового «Мастера и Маргариты», моя лента в Facebook (прим.ред — Meta Platforms Inc. запрещено на территории России) переполнена хвалебными отзывами, ругательные появились, когда возникла пиратка очень плохого качества и те, кто не имеют доступа к «Мастеру и Маргарите» на экране, ее посмотрели. Но, поскольку формат просмотра неадекватный, и реагировать на такие «рецензии» тоже было бы неадекватностью. Поэтому мне интереснее другой вопрос — откуда такой успех?

А успех не просто фантастический, но редкого свойства. Дело в том, что бывает успех, выраженный в цифрах, а бывает — во взбудораживании умов. Совпадают они крайне редко, иногда, раз в десятилетие, а тут в российском кино совпали с разницей в месяц: 21-го декабря вышла финальная серия «Слова пацана», 25-го января стартовал прокат «Мастера и Маргариты». В обоих случаях побиты все цифровые рекорды: таких рейтингов, как у сериала Жоры Крыжовникова, на российских платформах не было никогда, а фильм Локшина для картины с рейтингом 18+, выходящей не на Новый год и без поддержки телеканала, демонстрирует просто оглушительные цифры.

Разошедшийся по Сети мем — профессор Преображенский, грустно глядя перед собой, произносит: «Откуда столько знатоков Булгакова. Нормальные же казанские пацаны все еще недавно были…» — абсолютно отражает происходящее. Вновь смерч обсуждений. При этом по поводу «Мастера и Маргариты» написано уже несколько по-настоящему интересных текстов, не просто неглупых и складных, а с захватывающими и точными культурологическими рассуждениями.

Почему это произошло? Ответ простой, на самом деле. В обоих случаях авторы не просто очень талантливы — они, как и положено большим художникам, умеют схватить дух времени. И, если время движется по спирали, то и «Пацану», и «Мастеру» удалось снайперски попасть в тот виток петли, который рифмуется с нашим. Отсюда такой эмоциональный отклик.

«Чтобы сделать великий фильм, необходимы три вещи: сценарий, сценарий и еще раз сценарий», — говорил Хичкок. Локшин и Кантор нашли ключ, вскрыли роман Булгакова, как сейф, разложили его и сложили заново. Прочитав этот сценарий и посмотрев фильм «Серебряные коньки» — дебют Михаила Локшина в кино — я ни секунды не сомневалась, что «Мастер и Маргарита» станет очень мощным и необычайно успешным проектом. Просто шансов не было, чтобы произошло иначе. И ведь что удивительно: вся эта «Нолановская» конструкция одной реальности внутри другой реальности, да еще умноженная на режиссерский ход Локшина с одним городом внутри другого города — совершенно не грузит зрителя. Ты вскакиваешь в нее, как в вагонетку на американских горках, и несешься по виражам, забывая перевести дыхание. Разбирать структуру и смыслы начинаешь уже потом, когда выходишь из зала — в чем, кстати, основная причина того, что многие посмотрели «Мастер и Маргариту» уже по второму, а то и по третьему, разу.

Но с фильмом произошла и еще одна интересная вещь: по изначальному плану, он должен был выйти год назад, чего в силу разных обстоятельств не произошло. За этот год снятый и смонтированный в целом фильм будто впитал в себя всю тяжесть и мрак, что сгустились над нами, и на выходе оказался каким-то сверхъестественно актуальным. Четыре миллиона доносов из бонмо Сергея Довлатова превратились в сегодняшнюю реальность, и так далее. Поэтому редкие упреки в отсутствии булгаковского юмора звучат попросту странно — не к месту был бы и не ко времени. Не утверждаю, что эту экранизацию совсем уж не в чем упрекнуть, особенно ее прокатную версию, пересокращенную продюсерами, но это все равно грандиозное кино. Пусть несовершенное, но грандиозное.

Ну, а чем оно отличается от предыдущих версий, мне кажется, бессмысленно рассуждать: там не было найдено ключа к роману и, соответственно, они изначально были обречены на участь блеклой иллюстрации к великому Булгаковскому тексту.

МНЕНИЕ

Фото: kinopoisk.ru

02 February, 2024