Good example: Misha Nikatin’s exhibition at Yerevan’s Vajrapar art space
The exhibition "A tale about a snail looking for home" by Misha Nikatin is currently on display at Vajrapar art space in Yerevan until May 28th. This project, in collaboration with online gallery The Gathering and BERQ brand, takes the form of an illustrated album featuring 19 drawings. Through this collection, the artist tells a story of a search for personal space, which ultimately leads to its discovery within oneself.
We had the opportunity to speak with Alexandra Zhilenko, the operational director of The Gathering, who shared fascinating insights into the exhibition's preparations. Additionally, we discussed the artist's inspiration drawn from Moscow conceptualists and explored the prospects for the project's future destinations.
For those interested, the album is available for purchase on our website.
This article is in Russian. Contact us via email if you would like to comment or request an English translation.
Александра Жиленко, операционный директор «Объединения»: «Я бы не сказала, что у нас и у художника, Миши Никатина, были сложности в подготовке выставки, потому что изначально мы знали, как проект должен выглядеть. Мело Софоян, основатель Vajrapar, разделил с нами это видение и был очень чуток к просьбам и предложениям. Поэтому общими усилиями выставка собралась довольно быстро. Во многом это, конечно же, заслуга Мело, потому что он смог хорошо скоординировать все процессы, а нам оставалось только придумать концепт и отправить работы из Москвы в Ереван. Миша уже когда-то сотрудничал с Мело для его бренда BERQ, и это был очень приятный опыт. Поэтому мы решили снова что-то придумать и так появился мерч по мотивам «Сказки об улитке».
Мы выбрали это пространство, потому что Vajrapar видится нам одним из самых интересных и знаковых в городе. У Миши изначально была идея сделать выставку кочующей по разным городам, так как это перекликается с темой работы: улитка проходит долгий путь в поисках дома, прежде чем понять, что дом — это что-то, что всегда с тобой.
Мне кажется, это одна из лучших работ Миши, во всяком случае, одна из моих любимых. Мне нравится эта преемственность и то, что он продолжает традицию концептуалистов. Я вижу, что это перекликается с темами его творчества, и он органично чувствует себя в этом формате. Кажется, что современных альбомов сейчас не так много и это классный медиум, чтобы его развивать. Возможно, он своим примером вдохновит кого-то поработать в этом формате.
Эта работа — оммаж и Пивоварову, и Кабакову, в целом Миша видит пересечение своего пути с путем концептуалистов. Он учился в ИПСИ (прим.ред. — Институт современного искусства Иосифа Бакштейна), занятия проходили на чердаке Кабакова, где он создал многие из своих известных работ, так что, думаю, Миша тонко чувствует связь с эпохой, поэтому не зря с годами все сложилось в такую историю. Кроме того, еще в пандемию Миша делал проект с оммажем на работу Пивоварова — альбом 1975 года «Проекты для одинокого человека». Мне очень нравится эта преемственность поколений. И это точно не последний альбом Миши: он будет еще возвращаться к переработке этих материалов. Так что очень интересно, что получится дальше.
Как я уже сказала, выставка будет кочующей, и после Еревана она поедет дальше, так что путь улитки не заканчивается. Скоро мы объявим следующее место проведения выставки».