Как прошла первая ярмарка Art Basel Qatar в Дохе
В феврале 2026 года в Дохе состоялся первый выпуск ярмарки Art Basel Qatar. Ярмарка предстала в новом формате, основанном на кураторском видении египетского художника Ваэля Шавки.
Александр Бланарь посетил ярмарку и подготовил материал о расширении ее географии и интересе арт-сообщества к региону Ближнего Востока. А также узнал впечатления и ожидания от нового выпуска у трех героинь из арт-сообщества.
-
Работа художественного коллектива Клэр Фонтен, Mennour. Courtesy of Art Basel -
Courtesy of Art Basel
Art Basel — наверное, та ярмарка, которая не нуждается в представлении. Одна из самых главных (по моему мнению, самая главная ярмарка современного искусства), которая традиционно проходит в Базеле, Майами и Гонконге. Каждая из ярмарок имеет свой характер: в Базеле — это классика, туда нельзя не ехать, необходимо насладиться маленьким уютным швейцарским городом, сходить в фонд Бейелер и, возможно, поплавать в Рейне. В Майами обычно едут за тусовками с голливудскими звездами, солнцем и пляжами. Гонконг как будто бы совмещает в себе и классические ужины, и веселые коктейли, и новых коллекционеров, которые строят частные музеи.
В октябре 2022 года в Париже появился Paris + par Art Basel, которая вскоре тоже стала называться просто Art Basel Paris. Это еще одна европейская ярмарка от Art Basel, которая заменила FIAC и стала по мнению некоторых даже затмевать Art Basel в Базеле.
В первую неделю февраля 2026 года состоялась ярмарка Art Basel Qatar в Дохе, по моим ощущениям, одно из самых долгожданных событий в мире современного искусства. Путь у ярмарки в Доху, по слухам экспертов, был извилист. Все ожидали, что ярмарка современного искусства в Абу-Даби, которая проходит каждый ноябрь, превратится в Art Basel. Но говорят, что Катар предложил намного больше инвестиций, поэтому Art Basel достался ему. Абу-Даби вместо этого договорился с ярмаркой Frieze (Лондон, Нью-Йорк, Лос-Анджелес и Сеул) и в ноябре 2026 года Frieze впервые пройдет в Абу-Даби.
Движение на Восток
Вообще интерес к региону MENA (прим. ред. — Middle East and North Africa) сейчас повышенный, как у коллекционеров, так и у художников, и у больших галерей. За последние несколько лет я увидел, как в лучшую сторону начала меняться аудитория ярмарки Art Dubai. Например, по независимым исследованиям, прямой экономический эффект для Дубая в 2023 году благодаря ярмарке составил около 39 млн долларов, что на 55 % выше, чем в 2019 году. А также всё больше коллекционеров открывают свои дома и показывают коллекции. В ноябре 2025 года в Абу-Даби, параллельно с Abu Dhabi Art Fair, прошла ярмарка коллекционного дизайна Nomad. Это европейская путешествующая ярмарка, к которой с большим пиететом относятся профессионалы мира коллекционного дизайна. В выпуске Абу-Даби участвовала и королева дизайна — галерея Nilufar, молодые звезды из Нью-Йорка Diego Vagujhelyi, а также молодая номад галерея WE Gallery, которая специализируется на бразильском коллекционном дизайне и часто участвует в Cosmoscow. Как рассказывают основательницы We Gallery, Мария Карелина и Анастасия Веселкина, на ярмарке была невероятно приятная и разбирающаяся публика, которая действительно серьезно коллекционирует предметы дизайна.
На фоне разговоров о том, что в Европе и Америке продажи сильно падают, или, как говорят в различных интервью, «коллекционеры более вдумчиво и медленно покупают», повышенный интерес больших игроков к новому региону кажется логичным. Но будут ли там покупать местные коллекционеры и есть ли они? Будут ли туда приезжать коллекционеры со всего мира за пополнением коллекции? Очевидно, многие рассчитывают, что королевские семьи будут поддерживать новые начинания и приобретать работы для себя и для музеев своей страны. Но невозможно покупать у каждой галереи каждый год — необходимо взращивать новых коллекционеров. Как в частном разговоре отметил директор Spruth Magers, которые показывали в Дохе инсталляцию немецкого художника Отто Пине, вряд ли королевская семья хочет, чтобы их воспринимали как тех, кто будет из года в год поддерживать своими покупками ярмарку. Они помогли дать прекрасный старт — теперь дело за экосистемой.
-
Работа МАРВАН, Sfeir-Semler Gallery. Courtesy of Art Basel -
Работа Айзы Ахмед, Sargent's Daughters. Courtesy of Art Basel -
Работы Филипа Гастона, Hauser & Wirth. Courtesy of Art Basel
Art Basel Qatar с нами как минимум на 10 лет: на такой срок было заключено партнерство. Также Катар вложился в первый выпуск. Разные источники говорят, что стоимость участия для галерей была ориентировочно от 15 до 25 тысяч долларов, что значительно ниже, чем на других ярмарках Art Basel.
Кроме того, организаторы частично покрывали логистику, транспорт, монтаж и демонтаж, страхование, а также оказывали помощь с проживанием и транспортом галерей. Достоверно знаю, что некоторых галеристов привезли и поселили в отель Sheraton. Это всё было сделано для того, чтобы участие было менее рискованным и чтобы небольшие галереи смогли принять участие в первом выпуске. Очень хороший и правильный шаг.
Хайлайты первого выпуска
В ярмарке участвовали 87 галерей из 31 страны, каждая галерея представляла на стенде только одного художника. 16 галерей участвовали в Art Basel впервые, включая региональных представителей вроде Hafez Gallery (Саудовская Аравия), Gallery Misr (Каир), Le Violon Bleu (Тунис), Saleh Barakat Gallery (Бейрут) и Tabari Artspace (Дубай).
Ярмарка не использовала традиционные стенды как на других ярмарках. Вместо этого был открытый формат с фокусом на персональные проекты каждого участника, что делало ее ближе к музейному или кураторскому опыту, а не просто коммерческой витриной. Работы были размещены не в привычных ярмарочных стендах: зритель скорее совершал прогулку по экспозиции, чем переходил от стенда к стенду, благодаря чему воспринимал происходящее как цельный выставочный опыт.
Всё это стало возможным благодаря Ваэлю Шавки, египетскому художнику мирового уровня, который был назначен художественным директором первого выпуска Art Basel Qatar. Тему он выбрал "Becoming" (Становление) — размышление о постоянной трансформации человеческих сообществ, культурных систем, верований, и мира в целом. Художник известен мультимедийными проектами, которые исследуют историю, идентичность и культурные системы. Его опыт сочетает художественное мышление с глубоким знанием региона. Его назначение взбудоражило арт-общественность: по сути, сугубо коммерческое предприятие, которое призвано продать как можно больше произведений искусства за короткий срок, превратилось в художественное высказывание с кураторским видением. И все остались в восторге.
Среди самых заметных продаж на ярмарке: White Cube продали 8 скульптур Георга Базелица (по 800 тысяч евро каждая). Галерея Thaddaeus Ropac подтвердила продажу двух холстов Ракиб Шоу за 225 тысяч фунтов и 375 тысяч фунтов. Неудивительно, что все 6 работ Иззи Вуд на стенде VeneKlasen Gallery были проданы (их стоимость была от 35 тысяч долларов до 190 тысяч долларов). Lisson Gallery продали 4 работы прекрасной Ольги де Амарал. По слухам, эти работы стоимостью от 600 тысяч долларов до 2 миллионов долларов ушли в коллекцию музеев Катара (ведущая государственная организация, которая управляет основными музеями, культурными объектами и галереями в Катаре). Опять же, по слухам, они же приобрели у галереи David Zwirner работу Марлен Дюма стоимостью около 10 миллионов долларов.
Арт-общественность уже который год рассуждает о ярмарках, об усталости их посещать, о невероятных затратах, которые всё сложнее окупать. Многие галеристы уменьшают количество ярмарок, в которых участвуют, коллекционеры тоже не так охотно посещают все ярмарки или же их пугает количество работ и художников, среди которых надо что-то выбрать. В связи с этим Art Basel Qatar, который сильно отличается форматом — две отдельные площадки, соло-презентации художников, расположение галерей, больше напоминающее музейную экспозицию, чем просто кубы, заполненные искусством, — смотрится, если использовать самую банальную формулировку, глотком свежего воздуха. Лично мне хочется, чтобы все ярмарки приближались к этому формату.
Нам остается следить за будущим ярмарки и региона, смотреть, поменяет ли она систему, спасет ли арт-рынок или станет чем-то другим?
-
Инсталляция Рейн Табет. Courtesy of Art Basel -
Инсталляция Сумайи Валли. Courtesy of Art Basel
Махмуд Дарвиш, How Far Is Far. Courtesy of Art Basel
Вероника Березина
основательница NIKA Project Space в Дубае и Париже
Art Basel Qatar оставил ощущение сосредоточенного и необычно камерного опыта. Формат с одним художником на стенде позволял глубже погрузиться в практику и контекст работ, а присутствие самих художников делало диалог более непосредственным и содержательным. Наряду с известными именами для многих стало важным открытие новых художественных позиций, а кураторская структура задала ярмарке более осмысленный, нарративный характер. В этом смысле опыт Art Basel Qatar воспринимался как свежий и интеллектуально насыщенный.
Ирина Вольская
коллекционер, основательница VI Community
Cо мной на ярмарку приехало порядка 30 человек в рамках наших туров для коллекционеров. Некоторые из них успели до этого побывать на одной-двух ярмарках, поэтому для них это было потрясающим опытом: после ярмарок Гонконга, Парижа и любых других, где очень много смен экспозиции, разнообразных работ, в голове очень сложно всё укладывается. Нужно быть достаточно подготовленным с точки зрения имен, стилей, понимания направлений и тенденций, чтобы всё это воспринять без перенасыщения. В Дохе в этом плане было намного проще.
И даже для начинающего коллекционера намного понятнее, с чего начать покупать. Если понравился художник, ты сразу видишь много работ этого художника на одном стенде. И понимаешь, нравится или нет, хочешь ли ты в этом направлении дальше идти, покупать, разбираться в его творчестве. Я вижу в этом большой плюс.
На ярмарке было представлено много художников региона, многих авторов я увидела впервые. И многие понравились.
Анастасия Веселкина
со-основатель WE Gallery
Это моя первая поездка на Art Basel, и, на мой взгляд Доха идеально подходит для первого знакомства с ярмаркой! Новый компактный формат — каждая галерея представляла одного художника — позволил глубже погрузиться в идеи работ, и для таких новичков, как я, это оказалось идеальным балансом. В какой-то момент сложилось впечатление, что есть очень много политической повестки, но это тоже можно понять в современных реалиях.
